OBJETIVO DE LA
IMAGEN
El objetivo de esta imagen es que las mujeres que son maltratadas por su
pareja se armen de valor y denuncien. Su función sería meramente publicitaria,
aunque no se venda ningún producto.
ÁNALISIS DE LA
IMAGEN
Introducción
Esta imagen está creada para ser utilizada como cartel. Su intención es
oponerse a la violencia de género.
Características de
la imagen
Para empezar, podemos ver que la imagen tiene un alto grado de
iconicidad, pues representa la realidad tal y como es. A pesar de eso, al ser
una imagen en blanco y negro, no podemos decir que representa la realidad
totalmente.
También podemos decir que está imagen es redundante, pues hace
referencia a elementos ya conocidos, cómo lo es el miedo.
Cómo es una imagen destinada a la publicidad, podemos afirmar que se
trata entonces de una imagen polisémica, pues quiere transmitir algo más allá
de lo que se observa.
Es una imagen connotativa, pues se intenta relacionar la fotografía con
un sentimiento (el miedo)
Por último añadir, que se trata de una imagen sencilla.
Composición
- Líneas: En esta
imagen encontramos tres líneas imaginarias. Una de ellas seria en horizontal,
formada para unir los dos ojos de la chica. La otra, vendría dada por la
verticalidad de la nariz. Esas dos líneas se unirían creando un punto entre los
dos ojos de la chica. Pero también encontramos una tercera línea, aquella que
va de los ojos de la chica hacía fuera de la imagen, los ojos nos están
enfocando prácticamente cómo si detrás nuestro hubiera alguien, por lo tanto,
esa línea que sale de la imagen crea una complicidad con el espectador.
Por último también encontramos una tercera línea, forma
por el eslogan. Ésta última línea seria en curva, que nos podría llegar a
recordar a las olas del mal. Gracias a estas líneas curvas, que recrean
movimiento, la imagen coge un poco de dinamismo y deja de ser tan estática.
- Aire: El aire, en
esta imagen es prácticamente inexistente, ya que la chica ocupa prácticamente
todo el plano.
- Regla de los tercios:
En la imagen si que se trata esta regla, pues aquello que se quiere destacar
(el ojo aterrorizado de la chica) se centra entre los 4 puntos de inserción.
Esto provoca que la imagen sea agradable i esté aquilibrada.
- Simetría / Asimetría:
La imagen se puede considerar asimétrica, esto provoca una sensación de
inestabilidad y más tensión dramática.
- Profundidad: Cómo
se puede observar en la imagen prácticamente no existe la profundidad de campo.
Esto de debe a que la imagen está centrada en la expresión de la cara, más
concretamente de los ojos.
- Colores cálidos o
fríos: La imagen es en blanco y negro, por lo tanto se olvidan los colores
cálidos y fríos, dando paso al dramatismo que provocan las imágenes en blanco y
negro.
Encuadramiento
El encuadramiento de la imagen podría ser de dos manera:
Por una parte, expresivo, pues se busca introducir al espectador en lo
que se quiere trasmitir.
Por otra parte, también podría ser un encuadramiento simbólico, pues se
introducen aspectos que explican y dan profundidad psicológica a la acción del
personaje central, cómo podría ser la focalización del ojo que nos transmite
miedo.
Lo importante de esta imagen seria el texto, pues ahí reside toda la
fuerza del mensaje. Por ello, esta situado encima del ojo enfocado. El ojo es
donde a primera vista el espectador centra su atención, ya que es lo único en
toda la imagen que está enfocado, además se encuentra al lado de la parte más
obscura de la imagen, creando así el foco de atención. Por lo tanto, situando
el eslogan encima del foco de atención (el ojo), lo que se consigue es que
rápidamente el espectador sitúe su vista en el texto.
Otros conceptos
1. Enfoque total o
selectivo: Evidentemente, en esta imagen encontramos un enfoque selectivo. Esto
provoca que la imagen tenga más fuerza expresiva, y orientar al espectador
dónde tiene que centrar su atención.
2. Perspectiva y
ángulo de la presa: El ángulo que se utiliza para esta fotografía es el normal.
Eso provoca estabilidad en la fotografía pues es el ángulo con el que
observamos el mundo.
3. Iluminación y
color. Forma y volumen: La iluminación viene dada por un foco potente de el
lado izquierdo de la imagen. Eso provoca fuertes contrastes en la cara de la
chica, que además nos da una sensación más potente de dramatismo, pues, creando
esos claros-obscuros se focaliza el ojo, que es el punto clave de la
fotografía.
4. Movimiento:
Evidentemente, el movimiento de esta imagen es nulo, se recrea el miedo de una
persona, y por lo tanto, seria una congelación del momento en que estás aterrorizado.
Elementos morfológicos
- Punto: Cómo he
dicho anteriormente, en esta imagen hay dos puntos. Uno seria el imaginario,
formado por la unión de las líneas (también imaginarias). Pero el segundo,
seria un punto imprescindible para la fotografía. Este segundo punto, seria en
toda su totalidad el ojo, o si se quiere centrar un poco más, el punto blando
que aparece en el interior del ojo. Y si es importante es porque gracias a él,
se centra la atención del espectador, y además, nos transmite una tensión a los
que la ven. Por último, gracias a este punto, se da una singularidad a la
imagen i se acentúa aquello que se quiere destacar, el temor de la chica
representada.
- Línea: A pesar de
que encontramos tres líneas diferentes en la imagen (excluyendo la del eslogan)
la que realmente nos importa es aquella que va desde los ojos de la chica hacía
fuera de la imagen. Gracias a esa línea, lo que se consigue es una implicación
del espectador en la imagen. Las otras dos líneas imaginarias (horizontal y
vertical) nos ayudan a estructura la imagen. Y cómo he dicho anteriormente, la
línea curva del texto, nos da dinamismo a la imagen al ser la única línea curva
que se encuentra en toda la imagen.
- Plano: Si nos
centramos en el plano cómo elemento icónico, podemos observar que en esta
imagen sólo existe un único plano, pues no se necesita delimitar el espacio.
Si nos centramos en el plano de representación, vemos que esta imagen,
al querer centrarse en la mirada de la chica, se utiliza un entre medio del
primer plano y el primerísimo plano, pues se quiere centrar en sus ojos, pero a
la vez abre un poco el campo para que también se vean las manos cómo están
metidas en la boca, la frente, y un poco de pelo.
- El tono: Al
tratarse de una imagen en blanco y negro, se puede observar perfectamente la
gradación de estos colores, creando así una amplia escala de grises. Esta
gradación nos permite identificar la distancia y la profundidad de la imagen,
que aunque sea prácticamente nula por la poca profundidad de campo, existe.
- Color: Cómo he
dicho anteriormente, los colores que encontramos en esta imagen son el blanco y
el negro, y al haber una gradación de éstos, se crea una escala de grises.
Psicológicamente estos colores nos transmiten diferentes sensaciones, por
ejemplo, el blanco nos transmite la pureza y la inocencia de una joven mujer.
El negro, en cambio, nos transmite misterio, silencio, mal, etc. Y es gracias a
estos dos colores y sus sensaciones que se consigue transmitir el terror de una
chica que sufre violencia de genero.
También observar el color lila en la imagen. Este color
viene dado por las letras y el símbolo. La utilización de este color tiene su
propia justificación, el lila es el color de la mujer y la fertilidad.
Elementos escalares
El tamaño de esta imagen seria la propia de un cartel para ser colgado
por las calles.
RETÒRICA DE LA
IMATGE
Antítesis: existe una antítesis
entre la imagen y el texto que aparece. La imagen, transmite terror, con la mirada de la chica,
y sus gestos. En cambio, el eslogan que aparece es un eslogan cargado de
positivismo, que te incita a intentarlo por mucho miedo que tengas a fracasar.
Gracias a la contradicción de estas dos imágenes, lo que se hace es reforzar el
mensaje, y es que aunque puedas tener mucho miedo, tienes que intentarlo para
hacer tus sueños realidad.
Metáfora: También podemos
observar una metáfora pues, el sentimiento del miedo es algo que no tiene
representación exacta, en cambio, en esta imagen para representarla se utilizan
los ojos de la chica muy abiertos. El espectador lo va a entender
perfectamente, pero no tendría que estar así representado y también se
entendería.
DENOTACIÓN Y
CONNOTACIÓN
Denotadamente lo que vemos en esta imagen es una chica, con los ojos muy
abiertos, con expresión de terror. Tiene las manos tapándose la boca. También
observamos el eslogan que es una frase de Paulo Coelho: “Sólo una cosa vuelve un sueño imposible: el miedo a fracasar”.
Connotadamente esta imagen oculta algo. Evidentemente, lo que quiere
decirnos es que digamos NO a la violencia de género. Pero para hacerlo, utiliza
la contradicción de la imagen con el texto. Se quiere inculcar a esas mujeres
que son maltratadas diariamente, de que cumplan sus sueños, que nada es
imposible, pero que para hacerlo posible, tiene que dejar de lado el miedo al
fracaso y decir que no. Por lo tanto, la cara de terror de la chica, vendría a
referirse a los dos tipos de miedo que sufren las mujeres maltratadas: por una
parte, al miedo de que le pegue, del daño que sufre, por otra parte, al miedo
que tienen a denunciar ese maltrato.
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